Révéler

Révéler

[[en]]Group Show[[fr]]Exposition collective[[pt]]Exposição coletiva

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Révéler

Margaux Fontaine

Anna-Dorothéa Klug

Randa Maddah

Victoria Stoian

PARIS

7.3.2024

13.4.2024

Perspective Galerie is pleased to present “Révéler”, an exhibition of four female artists, who reveal in their works the magical, sacred, mediumistic and emotional aspects of their relationships with the world. If for each of them, the starting point of their approach is linked to personal experiences, their works tell the legends, beliefs, memories and energies which populate our invisible universe, these interstices which link us to the natural world. In this exhibition, fauna and flora become a support for understanding, interconnection and salvation of Being.

Each artist, hailing from distinct cultural and geographic contexts, uses nature not only as an object of representation but also as a dynamic channel for the expression of unique narratives. Nature, in this context, assumes a multifaceted role as a symbolic repository, a living tableau that reflects the nuanced complexities inherent in their diverse horizons.

Randa Maddah's paintings, Hanging Gardens, unravel the philosophical threads that the human and natural realms weave together, presenting and embracing eternity not as an end point but as a threshold to a new ontological state. Her art conceptualizes a dormant phase: a cosmic sleep, a neuronal dream that propels life into a renewed existence, towards an alternative state that celebrates inner balance and joy.

The works of Margaux Fontaine demonstrate her vision of the world from a feminist angle, defending the supremacy of nature over our contemporary societies. Drawing on symbols from various cultures, she fuses images into a “Creole” creation, a collage of seemingly unassociated ideas that reconstructs an idealized, timeless, gender-neutral world. The figure of the witch occupies a pivotal place, reflecting changing cultural attitudes towards those who harness the strengths of the mystical and symbolizing, in its context, a powerful icon of empowerment and connection with the natural world.

Half man, half animal, Anna-Dorothéa Klug’s ceramic creatures are the fruit of her observation of the outside world, which she conducts as an initiatory journey of self-discovery.

She delves into visualizing one's core emotions – fear, pain, joy, sadness, desire, pity and safety – seamlessly transcending them by weaving a narrative, which explores the complex relationship between mental states and physical.

Victoria Stoian's abstract paintings contain shapes and signs. The variations of colors, the full and the thin, interweave in subtle layers the experience, the memory and the feelings of the Moldovan artist. The movements of the brushes and the different thicknesses of paint create a composition which represents instability, that of “the constant transformation of matter and our way of inhabiting the world”. With this series of paintings ‘Nistru Confines’, Victoria Stoian summons the ambivalent notions of borders, those between Moldova and Transnistria, but also that of the landscape, as a haven of peace.

The artistic narrative of this exhibition goes beyond the simple representation of nature. Artists actively participate in the construction of an alternative reality for the people, places, stories and memories that are dear to them. In this transformative exploration, the artists offer viewers the opportunity to explore reinvented landscapes of existence, rich with the magic of their creative visions.

Artists reveal the world behind the object, where past and future exist as an undivided unity. In this kingdom, life is everything and everywhere, life is timeless and ephemeral, fragile and invincible, unique and universal.

Perspective Galerie est heureuse de présenter « Révéler », une exposition de quatre artistes féminines, qui révèlent dans leurs œuvres les aspects magiques, sacrés, médiumniques et émotionnels de leurs relations avec le monde. Si pour chacune d'elles, le point de départ de leur approche est lié à des expériences personnelles, leurs œuvres racontent les légendes, croyances, souvenirs et énergies qui peuplent notre univers invisible, ces interstices qui nous lient au monde naturel. Dans cette exposition, la faune et la flore deviennent un support de compréhension, d'interconnexion et de salut de l'Être.

Chaque artiste, originaire de contextes culturels et géographiques distincts, utilise la nature non seulement comme objet de représentation mais aussi comme canal dynamique pour l'expression de récits uniques. La nature, dans ce contexte, assume un rôle multiforme en tant que référentiel symbolique, un tableau vivant qui reflète les complexités nuancées inhérentes à leurs divers horizons.

Les peintures de Randa Maddah, Jardins suspendus dénouent les fils philosophiques que tissent ensemble les royaumes humain et naturel, présentant et embrassant l'éternité non pas comme un point final mais comme un seuil vers un nouvel état ontologique. Son art conceptualise une phase dormante : un sommeil cosmique, un rêve neuronal qui propulse la vie dans une existence renouvelée, vers un état alternatif qui célèbre l'équilibre intérieur et la joie.

Les oeuvres de Margaux Fontaine témoignent de sa vision du monde sous un angle féministe, défendant la suprématie de la nature sur nos sociétés contemporaines. S'appuyant sur des symboles de diverses cultures, elle fusionne des images dans une création « créole », un collage d'idées apparemment sans association qui reconstruit un monde idéalisé, intemporel et non genré. La figure de la sorcière occupe une place essentielle, reflétant l'évolution des attitudes culturelles envers ceux qui exploitent les forces du mystique et symbolisant, dans son contexte, une puissante icône d'émancipation et de connexion avec le monde naturel.

Mi-homme mi- animaux, les créatures en céramique de Anna-Dorothéa Klug sont le fruit de son observation du monde extérieur, qu’elle conduit comme un voyage initiatique de découverte de soi.  

Elle plonge dans la visualisation de ses émotions fondamentales – la peur, la douleur, la joie, la tristesse, le désir, la pitié et la sécurité – les transcendant de manière transparente en tissant un récit, qui explore la relation complexe entre les états mentaux et physiques.  

Les peintures abstraites de Victoria Stoian recèlent des formes et signes. La variations des couleurs, les pleins et les déliés entremêlent par couches subtiles l’expérience, la mémoire et les ressentis de l’artiste moldave. Les mouvements des pinceaux et les différentes épaisseurs de peintures créent une composition qui figure l’instabilité, celle de “la transformation constante de la matière et de notre manière d’habiter le monde”. Avec cette série de peintures ‘Nistru Confines’, Victoria Stoian convoque les notions ambivalentes de frontières, celles entre la Moldavie et la Transnistrie, mais aussi celle du paysage, comme havre de paix.

La narration artistique de cette exposition dépasse la simple représentation de la nature. Les artistes participent activement à la construction d’une réalité alternative pour les êtres, les lieux, les histoires et les souvenirs qui leur sont chers. Dans cette exploration transformatrice, les artistes offrent aux spectateurs l’opportunité de parcourir des paysages d’existences réinventés, riches de la magie de leurs visions créatives.

Les artistes révèlent le monde derrière l'objet, où le passé et le futur existent comme une unité indivise. Dans ce royaume, la vie est tout et partout, la vie est intemporelle et éphémère, fragile et invincible, unique et universelle.

A Perspective Galerie tem o prazer de apresentar “Révéler”, uma exposição de quatro artistas mulheres, que revelam em suas obras os aspectos mágicos, sagrados, mediúnicos e emocionais de suas relações com o mundo. Se para cada um deles o ponto de partida da sua abordagem está ligado às experiências pessoais, as suas obras contam as lendas, crenças, memórias e energias que povoam o nosso universo invisível, esses interstícios que nos ligam ao mundo natural. Nesta exposição, a fauna e a flora tornam-se suporte para a compreensão, interligação e salvação do Ser.

Cada artista, proveniente de contextos culturais e geográficos distintos, utiliza a natureza não apenas como objeto de representação, mas também como canal dinâmico para a expressão de narrativas únicas. A natureza, neste contexto, assume um papel multifacetado como repositório simbólico, um quadro vivo que reflete as complexidades matizadas inerentes aos seus diversos horizontes.

As pinturas de Randa Maddah, Jardins Suspensos, desvendam os fios filosóficos que os reinos humano e natural entrelaçam, apresentando e abraçando a eternidade não como um ponto final, mas como um limiar para um novo estado ontológico. A sua arte conceptualiza uma fase dormente: um sono cósmico, um sonho neuronal que impulsiona a vida para uma existência renovada, em direcção a um estado alternativo que celebra o equilíbrio interior e a alegria.

As obras de Margaux Fontaine demonstram a sua visão do mundo sob um ângulo feminista, defendendo a supremacia da natureza sobre as nossas sociedades contemporâneas. Baseando-se em símbolos de várias culturas, ela funde imagens numa criação “crioula”, uma colagem de ideias aparentemente não associadas que reconstrói um mundo idealizado, intemporal e de género neutro. A figura da bruxa ocupa um lugar central, refletindo a mudança de atitudes culturais em relação àqueles que aproveitam as forças do místico e simbolizando, no seu contexto, um ícone poderoso de empoderamento e conexão com o mundo natural.

Metade homem, metade animal, as criaturas de cerâmica de Anna-Dorothéa Klug são fruto da sua observação do mundo exterior, que ela conduz como uma viagem iniciática de autodescoberta.

Ela se aprofunda na visualização das emoções centrais – medo, dor, alegria, tristeza, desejo, pena e segurança – transcendendo-as perfeitamente, tecendo uma narrativa que explora a complexa relação entre estados mentais e físicos.

As pinturas abstratas de Victoria Stoian contêm formas e sinais. As variações de cores, o cheio e o fino, entrelaçam em camadas sutis a experiência, a memória e os sentimentos do artista moldavo. Os movimentos dos pincéis e as diferentes espessuras da tinta criam uma composição que representa a instabilidade, a da “constante transformação da matéria e da nossa forma de habitar o mundo”. Com esta série de pinturas ‘Nistru Confines’, Victoria Stoian convoca as noções ambivalentes de fronteiras, entre a Moldávia e a Transnístria, mas também a da paisagem, como um refúgio de paz.

A narrativa artística desta exposição vai além da simples representação da natureza. Os artistas participam ativamente na construção de uma realidade alternativa para as pessoas, os lugares, as histórias e as memórias que lhes são caras.

Nesta exploração transformadora, os artistas oferecem aos espectadores a oportunidade de explorar paisagens de existência reinventadas, ricas com a magia das suas visões criativas.

Os artistas revelam o mundo por trás do objeto, onde o passado e o futuro existem como uma unidade indivisa. Neste reino, a vida é tudo e está em todo lugar, a vida é atemporal e efêmera, frágil e invencível, única e universal.

Exhibited works

Œuvres exposées

Obras expostas

Margaux Fontaine
Le vent d'hiver - Comètes sauvages En spirale astrale
270x100 cm Nail soup, tataki zomé vegetable dyes, threads, old sheets, wadding
270x100 cm Soupe de clous, teintures végétales tataki zomé, fils, draps anciens, ouatine
270x100 cm Sopa de unhas, corantes vegetais tataki zomé, fios, lençóis velhos, enchimento
Anna-Dorothéa Klug
Installation # I
Ceramic ((h 14,4 x 20,1 x 9,8 cm) + (h 17 x 14,5 x 10,5 cm) + (h 22,5 x 18,5 x 10 cm) + (h 19,3 x 16 x 10,2 cm)
Céramiques ((h 14,4 x 20,1 x 9,8 cm) + (h 17 x 14,5 x 10,5 cm) + (h 22,5 x 18,5 x 10 cm) + (h 19,3 x 16 x 10,2 cm)
Cerâmica ((h 14,4 x 20,1 x 9,8 cm) + (h 17 x 14,5 x 10,5 cm) + (h 22,5 x 18,5 x 10 cm) + (h 19,3 x 16 x 10,2 cm)
Margaux Fontaine
Nouvelle lune Cercle de l’été indien - Les souris dansent
270x170 cm soup of nails, tataki zomé, vegetable dyes, wax, embroidery threads, ribbon, canvas
270x170 cm soupe de clous, tataki zomé, teintures végétales, cire, fils à broder, ruban, toile
270x170 cm sopa de unhas, tataki zomé, corantes vegetais, cera, linhas para bordar, fita, tela
Margaux Fontaine
Totem de runes - Esprit de l’arbre monde Pour l’élévation
variable dimension Rusty clos soup, zomé tataki, madder and indigo dye, ribbon, thread, old children's sheets, dried bouquets, wax,
dimensions variables Soupe de clos rouillés, tataki zomé, teinture de garance et d’indigo, ruban, fil, draps anciens d’enfants, bouquets séchés, cire
dimensões variáveis Sopa enferrujada, zomé tataki, corante garança e índigo, fita, linha, lençóis infantis velhos, buquês secos, cera
Randa Maddah
Jardins Suspendus I
Oil painting H 114 X 146 CM
Huile sur toile H 114 X 146 CM
Óleo sobre tela H 114 X 146 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus II
Oil painting H 67 X 130 CM
Huile sur toile H 67 X 130 CM
Óleo sobre tela H 67 X 130 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus III
Oil painting H 65 X 92 CM
Huile sur toile H 65 X 92 CM
Óleo sobre tela H 65 X 92 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus IV
Oil painting H 70 X 50 CM
Huile sur toile H 70 X 50 CM
Óleo sobre tela H 70 X 50 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus V
Oil painting H 50 X 70 CM
Huile sur toile H 50 X 70 CM
Óleo sobre tela H 50 X 70 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus VI
Oil painting H 30 X 30 CM
Huile sur toile H 30 X 30 CM
Óleo sobre tela H 30 X 30 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus VII
Oil painting H 30 X 30 CM
Huile sur toile H 30 X 30 CM
Óleo sobre tela H 30 X 30 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus VIII
Oil painting H 30 X 30 CM
Huile sur toile H 30 X 30 CM
Óleo sobre tela H 30 X 30 CM
Randa Maddah
Jardins Suspendus IX
Oil painting H 30 X 30 CM
Huile sur toile H 30 X 30 CM
Óleo sobre tela H 30 X 30 CM
Victoria Stoian
Nistru Confines 124 km
H 180 X 200 cm Acrylic on canvas ©Victoria Stoian, courtesy of Simondi Gallery and Perspective Galerie
H 180 X 200 cm Acrylique sur toile ©Victoria Stoian, courtesy de Simondi Gallery et Perspective Galerie
A 180 X 200 cm Acrílica sobre tela ©Victoria Stoian, cortesia do Simondi Gallery e Perspective Galerie
Victoria Stoian
Nistru Confines 14 km
H 95 x 100 cm Acrylic on canvas ©Victoria Stoian, courtesy of Simondi Gallery and Perspective Galerie
H 95 x 100 cm Acrylique sur toile ©Victoria Stoian, courtesy de Simondi Gallery et Perspective Galerie
A 95 x 100 cm Acrílica sobre tela ©Victoria Stoian, cortesia do Simondi Gallery e Perspective Galerie
Victoria Stoian
Nistru Confines 15 km
H 95 x 100 cm Acrylic on canvas ©Victoria Stoian, courtesy of Simondi Gallery and Perspective Galerie
H 95 x 100 cm Acrylique sur toile ©Victoria Stoian, courtesy de Simondi Gallery et Perspective Galerie
A 95 x 100 cm Acrílica sobre tela ©Victoria Stoian, cortesia do Simondi Gallery e Perspective Galerie
Victoria Stoian
Nistru Confines 80 km
H 100 X 122 cm Acrylic on canvas ©Victoria Stoian, courtesy of Simondi Gallery and Perspective Galerie
H 100 X 122 cm Acrylique sur toile ©Victoria Stoian, courtesy de Simondi Gallery et Perspective Galerie
A 100 X 122 cm Acrílica sobre tela ©Victoria Stoian, cortesia do Simondi Gallery e Perspective Galerie
Anna-Dorothéa Klug
Die Geister die wir rufen
(Les esprits que nous appelons) H 40cm Ceramic
(The spirits we call) H 40cm Ceramic
(Os espíritos que chamamos) A 40cm Cerâmica
Anna-Dorothéa Klug
Die Geister die wir rufen
(Les esprits que nous appelons) H 40cm Ceramic
(The spirits we call) H 40cm Ceramic
(Os espíritos que chamamos) A 40cm Cerâmica
Anna-Dorothéa Klug
Die Geister die wir rufen
(Les esprits que nous appelons) H 40cm Ceramic
(The spirits we call) H 40cm Ceramic
(Os espíritos que chamamos) A 40cm Cerâmica
Anna-Dorothéa Klug
komische typen
Ceramic H 62,6 x 28 x 23 cm
Céramique H 62,6 x 28 x 23 cm
Cerâmica H 62,6 x 28 x 23 cm
Anna-Dorothéa Klug
komische typen
Ceramic H 66,6 x 24,8 x 23,4 cm
Céramique H 66,6 x 24,8 x 23,4 cm
Cerâmica H 66,6 x 24,8 x 23,4 cm
Anna-Dorothéa Klug
komische typen
Ceramic H 61,9 x 24,5 x 30,8 cm
Céramique H 61,9 x 24,5 x 30,8 cm
Cerâmica H 61,9 x 24,5 x 30,8 cm
Anna-Dorothéa Klug
us dem dunklen Wald
Ceramic H24 cm
Céramique H 24 cm
cerâmica H 24 cm
Anna-Dorothéa Klug
Bär mit Bikini
Ceramic H43 cm
Céramique H 43 cm
cerâmica H 43 cm

EXHIBITION VIEWS

VUES DE L'EXPOSITION

VISTAS DA EXPOSIÇÃO

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